Extravagance Tropicale
Imaginer la maison parfaite pour un collectionneur d’art contemporain : tel était le défi que devait relever l’architecte Allan Shulman pour la Sunset Island House II à Miami. Un projet fou, excentrique, presque improbable, où l’art et le design tiennent le premier rôle.
Le propriétaire de cette maison, le collectionneur d’art George Lindemann, également président du Bass Museum de Miami Beach, n’est pas le genre d’homme à faire les choses à moitié… Il souhaitait habiter une demeure où son incroyable collection d’art contemporain serait mise en valeur. Mieux, il désirait « vivre avec l’art », et que ses quatre enfants puissent interagir avec les œuvres, et ainsi faire de cet environnement un univers familier. Pour penser l’architecture et le design de sa résidence de près de 700 m2, il a accordé sa confiance à l’architecte Allan Shulman de l’agence Shulman + Associates, qui avait dessiné sa première maison. De l’extérieur, la Sunset Island House II, nichée dans le quartier de Biscayne Bay à Miami et achevée l’an dernier, impose sa singularité ! « George Lindemann a fait tester 74 teintes différentes de rose pour la façade, avant de se décider pour une teinte faite sur mesure par Sherwin-Williams », raconte l’architecte. Quant aux carreaux de céramique de la façade, ils ont été dessinés par le décorateur Frank De Biasi, qui a également participé au concept intérieur. Encerclée de baies vitrées monumentales enchâssées dans des cadres de béton – parfois protégées par des panneaux de protection solaire translucides –, la résidence profite de jolis panoramas sur Biscayne Bay, sur Downtown Miami, et sur le jardin, sublimé par la présence d’un vieux chêne qui occupait déjà le terrain. Les intérieurs, eux, sont renversants et soigneusement réfléchis. Lorsque l’on pénètre dans la Sunset Island House II, l’on comprend mieux ce que signifie pour George Lindemann « vivre avec l’art » ! Du mobilier aux objets déco, de la cuisine à l’escalier, tout est œuvre d’art ! Avec des merveilles signées par de grands noms, dont Anish Kapoor, dans la pièce de vie. Mais l’ouvrage le plus impressionnant peut-être demeure cette séparation en verre coloré entre le salon et la salle à manger, habillée, d’un côté, par un tableau d’Alex Katz, et, de l’autre, par une œuvre grandiose de Keith Haring ! Ainsi cohabitent librement dans ce volume aux couleurs chatoyantes une table basse de Do Ho Suh, un lustre de Claude Lalanne, un œuvre d’Anish Kapoor au-dessus de la cheminée de style Art déco, des fauteuils de Wendell Castle, de Mattia Bonetti, la table Elephant de Francois- Xavier Lalanne, un lampadaire du Studio Wieki Somers, etc. Inspirée par Gio Ponti, la cuisine arbore d’étonnants coloris – bleu, blanc, rose –, un mobilier et des luminaires vintage aussi inattendus que rares ! Tout comme l’escalier de la maison imitant une installation artistique. Designé par Martin Creed, il est formé par 37 types de marbre aux nuances variées : vert, brun, beige, gris, etc. L’omniprésence de l’art contemporain – et la scénographie des œuvres – ne peut qu’enrichir l’expérience de vie des habitants… Et que l’on adhère ou pas aux choix esthétiques du propriétaire, cet écrin aux allures de musée nous interpelle véritablement !
Photos : © Emilio Collavino
Retrouvez l’article dans notre Artravel n°79— Art & Design
Disponible sur notre boutique – 10 € (frais de port compris)